Почему к одним приходит громкий успех, а другие остаются непризнанными? Завидуя славе и богатству, нагрянувшим в один прекрасный день к  коллегам, непризнанные напрочь забывают, что у этого успеха была своя предыстория. Чтобы однажды “проснуться знаменитым”, состоявшиеся люди много работали, искали альтернативные пути, рисковали и делали многое другое, на что не решались их менее удачливые собратья по цеху.
 Сегодня для журнала “Сучасна освiта” секреты успеха раскрывает один из самых дорогих художников в Украине, участник международных выставок в США, Великобритании, Германии, Украине, России, победитель ряда международных конкурсов, преуспевающий бизнесмен, активный общественный деятель, яркая и нестандартная личность – Сергей Поярков.

 Журнал "Сучасна освіта" №9(41) 2007

- Сергей, были ли у Вас сомнения при выборе профессии?
- Особых сомнений не было. Я с детства определился с тем, что я хочу и что мне больше нравится. В принципе, рецепт успеха каждый человек должен изобрести для себя исключительно сам, потому что чужие формулы успеха в жизни мало кому помогают. Успешный человек, кем бы он ни был, расскажет как он стал успешным, но вам это вряд ли подойдет.

- Иногда полезно в поисках своего пути вначале кому-то следовать.
- В творческих профессиях: художник, журналист, певец, композитор – это всегда свой путь, потому что тут непохожесть – главный секрет успеха. Человек должен выделяться. Если говорить о художниках, то у нас в стране много тысяч достаточно профессиональных художников, которые получили хорошую академическую школу и, в принципе, хорошо рисовать их научили. Но не может быть тысяча очень успешных художников, поэтому происходит естественный отбор, который идет по совершенно объективным качествам: коммуникабельность, умение отстоять свою точку зрения, упрямство, целеустремленность. Вообще, в любой профессии, в частности художника, успех – это прежде всего характер. В любых проблемах успешный человек винит только себя. Если у вас всегда кто-то в чем-то виноват, вы не сможете стать успешным человеком. В любой своей неудаче виноват прежде всего ты сам. Необходимо анализировать, осознавать и пробовать двигаться дальше.

- Если талант – это характер, тогда заранее можно определить, кем будет человек, будет ли, к примеру, художником?
- Каждый человек сам определяет масштаб того, что у него получится. В Украине есть базар, а есть рынок. Андреевский спуск – это базар. Начать с Андреевского спуска – в этом нет ничего предосудительного, печально там закончить. Нет ничего плохого, если человек разрисовывает матрешки, штампует пейзажи, делает на заказ академически прочные портреты. Но если вы считаете себя художником с большой буквы, вы должны понимать, что Андреевский спуск – это начало карьеры, а не ее финиш. Вы сами определяете: вы на рынке или на базаре. Сегодня художник может подстроить под себя рынок, сформировать его вокруг себя (в любой области), потому что какого-то общеукраинского рынка художников, современного украинского искусства пока нет. Подстраиваться под рынок – это обрекать себя на поражение. Посмотрите на феноменальный успех Жени Гапчинской. Ее пытаются подделывать, но как вы не старайтесь – у вас дело не пойдет, потому что Гапчинская уже есть, и рецепт успеха Гапчинской годится только для нее самой. Как вы не пытайтесь ее догонять, в области, в которой Гапчинская первая, вы будете вторичны.
- Выходит, лучше будет продаваться не тот, кто талантливее, самородок, а тот, кто лучше себя продает?
- А кто определяет кто талантливее? Если профессионал действительно самородок мирового уровня, он не сможет тихонько сидеть, чтобы о нем никто не знал. Есть иллюстратор Слава Ерко, скромнейший, совершено некоммуникабельный человек, который стесняется давать интервью, отказывается от съемок на телевидении, но он такой удивительный самородок, что к нему очередь стоит, и он не знает, куда деваться от желающих купить его работы. Если профессионал мирового уровня захочет голодать, – не получится. Каждый художник считает себя самородком, ярким, самобытным, самодостаточным, стоящим отдельно от всех остальных. Если художник не считает себя самородком – он глупец. Он обязан считать себя самородком. А как иначе? Так сложилось, что я знаю многих классиков мировой литературы, в частности фантастики: Роберта Силверберга, Рэя Бредбери и т. д. С Кэвином Андерсоном (он пишет сериалы “Дюна”, “Звездные войны” “Х-файлы” и др.) мы вместе были судьями на одном из американских конкурсов - конкурс Рона Хабборда. Однажды за завтраком он мне рассказал, что получил за свою жизнь 800 отказов. Ему прямо говорили, что он не нужен. А сегодня это звезда мировой величины. Но 800 отказов!!!
- Значит все происходит в голове: как решишь, как себя поставишь, так и будет?
- Совершенно верно. Прятаться от мира и быть в нем успешным невозможно. Сидеть в подвале – это обрекать себя на неудачу. Об этом я пишу в одной из своих книг. Спросите любого искусствоведа, он подтвердит: 95% великих художников, которые представлены в музеях, были успешными при жизни и прошли через богатство. Таких людей, как Пирасмани или Ван Гог было несколько, но это люди, которые категорически сами хотели быть бедными. К примеру, Ван Гога довольно хорошо обеспечивал его младший брат Тео. Не было никакого бедного Ван Гога.
- А как же общеизвестная формула: художник должен быть голодным?
- Очень много общеизвестных глупостей. Повторяю, художник способный, одаренный, профессиональный не может быть голодным. У него это просто не получится. Я знаю нескольких художников достаточно скромных и мало публичных, они не умеют красиво говорить, у них не берут интервью, их не приглашают на телевидение, но они так здорово умеют рисовать, лепить, писать и т. д., что они необыкновенно востребованы и у них есть своя клиентура. Да, у них нет такого громкого успеха как у Пояркова, Пинчука, Гапчинской и т. д., но если люди хоть немного демонстрируют то, что они умеют (к примеру, выставляются на выставках), то сразу найдутся те, кто их оценит.
Возьмите рекламные агентства, которых сейчас огромное количество, и в них категорически нужны люди, которые умеют рисовать. Художественные навыки переводятся в компьютерные в течение нескольких месяцев. То есть, хороший художник – это человек, который 2-3 тысячи долларов в месяц будет зарабатывать даже будучи глухонемым.
Если вы талантливы, владея любым ремеслом, просто покажите свое портфолио, и вы не окажетесь в пролете.
- Сергей, Вы жили в разных, по вашим словам, “нормальных” и других странах. Для реализации художника страна играет роль?
- Гапчинская, Поярков, Пинчук в любой стране будут успешными художниками.
- А остальные?
- Остальные будут ровно в том же положении, в котором они находятся здесь и сейчас. Хотя, за рубежом они будут только в худшем положении, чем на родине. Если человек идет работать в рекламное агентство рядовым исполнителем, в США у него зарплата будет больше, чем в Украине, но налоги, расходы и стрессы съедят эту разницу. И вообще, в Америке, по сравнению с Украиной, занять положение статусно выше в принципе невозможно. Но есть исключения вроде Арнольда Шварценеггера. Личные данные, везение, плюс удачная женитьба (на Марии Шрайвер, племяннице Джона Ф.Кеннеди) – в своей родной Австрии он бы этого не достиг. И Джордж Сорос в Америку приехал, в общем-то, ребенком. Барышников, который действительно был звездой мирового балета, причем еще здесь, в Ленинграде, кроме того, что здорово умеет танцевать, абсолютно бизнесовый человек, поэтому он преуспевает в Америке. За границей очень полезно пожить, поучиться, преуспеть, научиться работать на уровне нормальных стран, потом вернуться в Украину, и в этом случае у вас весь мир в кармане.
- А можно говорить об украинском искусстве, если половина стоящих украинских художников работает за границей?
- Я думаю, что стоящие украинские художники, равно как и стоящие русские художники, все уже достаточно давно из-за границы переместились сюда. Вспомните Ивана Марчука, Пояркова, Пинчука… Они из Швейцарии, Америки, Канады вернулись в Украину. Преуспев там и осознав, что лучше, чем на родине, не будет нигде, мы вернулись и решили возглавить рынок. Причем рецепт успеха достаточно прост – это работа. Без ежедневной, постоянной, непрестанной работы успех к настоящему художнику не придет. Если мы говорим о Микеланджело, Пикассо, Дали, Боттичелли и т. д., настоящий художник не ждет прихода вдохновения, у него вдохновение есть всегда, в любое время суток, оно его не покидает в принципе. А если не всегда есть вдохновение, значит ты не настоящий художник, не настоящий писатель и т. д. Чехов говорил: “Дайте мне любой предмет в комнате и я тут же напишу о нем смешной рассказ”. Шаляпин мог петь всегда. Кстати, Шаляпин говорил, что бесплатно только птички поют. Читайте классику. Скромны только бездарности, как говорил Гете.
- Сергей, Вы читаете лекции “Как стать успешным”, “Как начать карьеру”, причем в Америке. Вы считаете, что украинцам это не нужно или для них это дорого?
- Украинцы еще вряд ли готовы. Людей, которые хотят стать успешными в Украине, минимум. Если человек хочет стать миллионером – он становится миллионером.
- Человек полностью управляет своей судьбой?
- Абсолютно. За исключением каких-то несчастных случаев.
- А может и успех - это просто случай? Оказался в нужное время в нужном месте...
- Если успех приходит случайно – человек не сможет его удержать. Успех и деньги – это вещи, которые в этом мире распределены справедливее всего. Их всем не хватает, и они остаются у тех, кто их достоин. Статистика неумолима: 99% тех, кто выигрывает в лотерею, опять становятся бедными. А не беднеют те, кто и так были миллионерами, да еще и выиграли в лотерею. Когда человеку попадают не заработанные деньги, он их и бесполезно тратит.
- Вы можете выделить того, кто сыграл ключевую роль в вашей жизни, вдохновлял, помогал?
- Есть достаточно много людей, которые сыграли в моей жизни ключевую роль. Для того чтобы кто-то сыграл ключевую роль в вашей жизни, вы должны быть к этому готовы. К примеру, мне когда-то помог редактор газеты “Комсомольское знамя” Владимир Юрьевич Кулеба. Все старшее поколение украинских журналистов так или иначе вышло из “Комсомольского знамени”: Дима Табачник, Микола Вересень, Ольга Герасимьюк. Владимир Юрьевич, не мешал мне заниматься тем, чем я хочу, в принципе, именно поэтому он сыграл достаточно большую роль. Еще мне в жизни очень повезло, что попался такой товарищ как Олег Пинчук, я очень многому у него научился. Он старший товарищ не столько по годам, сколько по опыту, он уже много лет на украинском рынке искусства. Олег очень порядочный, доброжелательный и открытый к общению человек, у которого я многое почерпнул. А ректор Художественного института Чубыкин, профессионал с многолетним стажем, художник и преподаватель от Бога, который взял меня, буквально с улицы! Как хороший ректор он сразу понял, что я человек, которому интересно рисовать, я делаю это с удовольствием, и у меня это получается, поэтому помощь мне будет результативной. Один известный человек как-то сказал интересную фразу: “У меня есть два вида родственников: одним можно помочь (немного помощи - и они пойдут сами), другим - нельзя. Но у первых, помогу я им или нет, все равно все будет хорошо”. А бездари, сколько не помогай – все в песок. В принципе, если перечислять людей, на которых мне повезло в жизни, думаю, просто не хватит объема журнала.
- Где бы Вы советовали получать образование молодым художникам: в Украине, за границей?
- Практика показывает, что основу я получил в техникуме, потом я чему-то учился в Полиграфическом институте, чему-то в Художественном, но самое главное – это самообразование, желание делать то, что тебе хочется. В учебном заведении могут помочь только отчасти. По большому счету, люди ведь не научат вас быть успешным, знаменитым, индивидуальным. Вас научат плавать, а куда плыть – ваше дело. В учебе лучше не попадать под чье-то влияние. Делай то, что хочется – максимальный результат гарантирован.
- Сергей, каково предназначение художника?
- Художник должен быть современником своего времени. Для этого, в принципе, художники и нужны. К примеру, можно любить Церетели, можно не любить, но в памятниках, которые он поставил в Москве, отразилась эпоха. Он остается в истории российского искусства, а его критики – нет. История – это не то, что было, а то, что написано. Сегодня художник, как и певец, и писатель, не известный широкой публике, без пиара не существует. Пушкин, он никогда не забывал продать рукописи и пиарился так, что нам надо бы поучиться. То же Гоголь и Ван Гог.
- Ваши пожелания читателям журнала “Сучасна освіта”.
- Что желать молодому поколению? У них все получится лучше, чем у нас. Это не пожелания – это констатация факта. У них обязательно получится то, о чем мы даже не подозревали, и о чем они сами пока не знают. Пожелания старшего поколения младшему, тем, кто лучше понимает реалии сегодняшнего и завтрашнего дня, абсурдны. Они пожелают себе лучше, чем я, мало того, они еще этого и добьются. Я просто снимаю перед ними шляпу: “Верной дорогой идете, товарищ!”.

 © ИД "Поиск-Плюс" 2007 г.
Перепечатка материалов и использование их на других сайтах либо в других изданиях без письменного разрешения редакции запрещается.